Andréa Delibes

2008-03-14T11:24:00.035+01:00

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NEWS 19.02.10 : Vernissage à la Galerie Lalbaltry, 25 rue de Verneuil 75007
NEWS 15.01.10 : L'art de lettres a le plaisir de vous annoncer la sortie de l'ouvrage : Hommage à Ricardo Paseyro. Recueil de poèmes de Léa Viale, illustré par Andréa Delibes.
>NEWS 12.05.09 : Andréa s'expose avec LO+VE Art
>NEWS 07.01.09 : Exposition à l' Art Gallery - Espace Sept Parnassiens

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19/02/10 --->>Vernissage à la Galerie Lalbaltry

2008-03-13T21:55:00.006+01:00

15/05.08 --->> Vernissage à la Galerie de Jarente

2008-03-13T21:50:00.006+01:00

PREMIO SAN FEDELE à Milan, exposition, juillet 2007

2008-03-13T21:15:00.004+01:00

Pulsations
Mars 2007
Format 106/130 cm
Technique mixte, acrylique sur carton, photo, tissus divers, dentelle, papier de soie, journal

Le Mal

J’ai tout de suite été inspirée par le thème du mal, car je voyais une réelle concordance avec le reste de mon travail, qui exprime la souffrance, la blessure…
Je commence par travailler l’idée d’une peau immense qui serait la représentation abstraite de souffrances physiques ou morales, par différentes matières signifiant des degrés de douleur.
En assemblant ces pièces de cartons malmenés -le présent-, des photos d’anciens travaux qui seraient des déchirures passées, je me rends compte que cette création est trop faible dans son impact….
Je la démonte alors, la déchire, lui fait subir quelques tortures…
Pour qu’il n’en reste que des fragments, des lambeaux informes.
Il m’apparaît ensuite au fur et à mesure que j’essaye de recréer quelque chose à partir de ces chutes, un visage machiavélique, un masque, un personnage inquiétant qui porte le mal sur lui.
Mais je me heurte encore à la difficulté du sujet, car la force de cette image ne m’inspire rien.
Je la trouve trop réaliste, pas assez subtile, ce qui n’est pas mon langage habituel.
Alors je détruis cette tête, lacère sa peau, elle devient une fois de plus déchiquetée, trouée, pour ne plus être qu’un amas de matières, un univers chaotique auquel
je ne pouvais trouver de sens.
À force d’errances, de lutte contre moi-même pour réussir à exprimer ce mal, il finit par naître ce quadriptyque, où certains fragments des essais passés ont réussi à subsister.
On trouve dans l’œuvre nouvelle, la mémoire de l’ancienne.
L’ensemble est apocalyptique, mais plus structuré, rythmé par des temps de respirations, des lignes de vie entrecoupées d’épreuves.

L’œuvre s’intitule Pulsations.

Le premier panneau « Coma » est comme inerte, plongé dans l’obscurité.
Il pourrait symboliser la fin, mais certains morceaux traités de façon plus claire et nuancée donnent une certaine lueur d’espoir, de commencement, de renaissance.
C’est une obscure clarté.
Le second panneau « Cicatrice » est composé de divers fragments, blessures qui cohabitent s’apprivoisent, avec un point central : les déchirures d’un livre prenant une forme verticale, tranchante ; une plaie.
Le troisième panneau « Vertiges » ressemble à un paysage intérieur. En haut, le ciel calme, presque uniforme, est directement relié à la terre qui rogne son espace, il n’y a pas de ligne d’horizon. La terre, volcanique, où tous les déchirements s’emmêlent, s’entraînent et se parlent, les couches se superposent. La composition fait penser à une chute, plus on s’enfonce vers le bas du tableau, plus on est oppressé. C’est peut être la descente vers l’enfer, toutes les blessures accumulées, insupportables qui conduisent à l’innommable.
Le quatrième panneau « Expirations » un lieu où l’on peut se débarrasser de ses maux, ses poids. Mais un mouvement vers la droite du tableau indique qu’il n’existe pas de fin que le mal ne peut être qu’un renouvellement incessant et répétitif.

Je présente ce travail accompagné de ses déchets, magma informe, un sac rempli de difficultés rencontrées pour le créer qui représente peut être finalement mieux le mal car inachevé.
Cela montre la répétition du mal, son processus d’érosion et de mutation.
On peut se resservir de ces déchets pour infiniment recréer quelque chose.

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LAMPES

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CARTES DE VOEUX

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POCHETTES

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ANDERNOS(Sud-Ouest)

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PRESENTATION

2008-03-12T21:10:00.004+01:00

A seize ans, je commence une formation de graphiste/illustratrice, je me tourne ensuite vers l’univers qui me parle réellement, où je pense pouvoir plus librement m’exprimer par la matière : la création textile.
Ces deux formations m’ont permis de trouver ma personnalité artistique, par l’association des matières, papiers, peinture, infographie, tissus, cartons, fils et cordages divers…
J’ai d’abord une passion pour la peinture et la couleur, mais je me sens souvent restreinte dans ma création, les tissus et matières brutes offrent plus de possibilités d’expression, plus de relief, de chaleur, une vision plus vivante…
Je travaille beaucoup avec l’opposition des matières, comme la gaze ou des voilages qui donnent un aspect aérien, en association avec du carton ou du cuir, qui sont plus durs, lourds.
La machine à coudre est un outil important, je m’en sert comme d’un pinceau,mais je la laisse parfois pour utiliser le fer à souder ou le pistolet à colle…
A l’occasion du diplôme de fin d’année 2005, j’ai pu réaliser un travail personnel sur le thème du cordon ombilical.
J’ai commencé par travailler la ligne, comme un chemin, l’histoire d’une vie.
Puis cette route s’est semée d’obstacles, d’accidents : des nœuds.
Ces nœuds symboliques représentent abstraitement des difficultés traversées, mais aussi concrètement le cordon ombilical que nous sommes tous censés couper, briser, pour avancer de nos propres pas.
Cela m’a amenée à traiter le passage… entre deux mondes… deux parties de la vie, le passage d’un état à un autre, d’une émotion à une autre.

CV

2008-03-12T20:37:00.010+01:00

Mai 2007: Reçue au concours "Premio San Fedele" à Milan, exposition, juillet 2007
2005-2007: Vente de créations personnelles sur les marchés, Préparation d’expositions
Juin 2006: Exposition/vente de tableaux personnels, Andernos-les-Bains (Sud-Ouest),
Août-Septembre 2005: Stage dans l’agence Première Vision
Aide à la préparation du salon
2003-2005: Salons Professionnels
Première Vision, Expofil, Maison et Objet, Indigo, Mod Amont
2004-2005: Participation à la Biennale des Editeurs de la Décoration

Réalisation de motifs textile
Septembre 2004: Stage chez un fabricant de prêt-à-porter “Some Love”
Novembre 2004: Exposition de dessins à Florence
Décembre 2004: Exposition à Bruxelles d’un livre et de planches d’illustrations
2004: Création d’une identité visuelle pour la revue de psychanalyse “La Célibataire”
Septembre 2003: Stage dans la maison d’édition Gallimard
Réalisation de couvertures de romans policiers, fantastiques
Juillet-Août 2002: Stage au Centre de recherche et de restauration des Musées de France
Juillet-Août 2001: Stage dans l’agence de publicité “The Sailes Machine”
Mise en page pour Canal+, Peugeot...

Etudes
2004-2005: Diplômée de l’Ecole Supérieure d’Art Françoise Conte
2003-2005: Ecole Supérieure d’Art Françoise Conte
Formation en création textile, mode et ameublement
Recherches de matières textile, de motifs, travail de tendance
Réalisation d’un kimono, création d’une collection de ceintures
2002-2003: Ateliers de Sèvres
2001-2002: Cours d’été des Beaux Arts en peinture et dessin
2001-2002: Diplômée de l’Esat.Com en Graphisme, Illustration, Multimédia
1999-2002: Esat.Com, école de communication, illustration et infographie
Réalisations d’illustrations, publicités, packagings
1998-1999: Atelier Hourdé

Maîtrises en PAO
Photoshop, Illustrator, Quarkxpress, Word, Powerpoint

Langues
Anglais, Allemand scolaire

2008-03-12T13:07:00.000+01:00

2008-03-12T12:43:00.001+01:00

2008-03-11T19:10:00.000+01:00

Les artistes s'engagent pour l'écologie

2006-04-21T17:32:00.000+02:00

Paru le : 18/04/2008

VIVRE EN ESSONNE ARPAJON

Les artistes s'engagent pour l'écologie

TOUT le monde s'engage pour la protection de la planète, y compris les artistes. A partir d'aujourd'hui et jusqu'à mardi prochain, les visiteurs pourront découvrir, à Arpajon, des oeuvres réalisées par des adeptes du recyclage. Ainsi, d'anciens meubles deviennent des sculptures, les insectes servent de modèle pour créer des bijoux... La compagnie de la Tresse proposera du théâtre d'ombres ou de la percussion corporelle, incitant le public à réfléchir à la protection de l'environnement. « Le but de cette expo est d'ouvrir les gens à un art nouveau, celui du recyclage. »
Du 18 au 22 avril, salle Francval, 100, Grande-Rue à Arpajon. Entrée libre.

Leparisien.fr